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Los mejores libros de asesinos en serie: reales y de ficción

Los mejores libros de asesinos en serie: guía completa (reales y de ficción)

Hay un tipo de thriller que no va de quién apretó el gatillo, sino de por qué. De cómo funciona una mente que mata por placer, de qué huella deja, de cómo un perfilador es capaz de meterse en esa cabeza enferma sin perder la suya.

A mí el subgénero de los libros de asesinos en serie ME CHIFLA desde siempre, sobre todo ese tipo de novela en la que un criminólogo, un policía o un perfilador persigue al asesino reconstruyendo su psicología pieza a pieza. Y como no es la primera vez que me preguntáis por dónde empezar, he reunido aquí mis favoritos.

La lista está dividida en dos partes: primero, tres ensayos sobre asesinos en serie reales; después, mi ranking personal de las veinte mejores novelas de asesinos en serie de ficción. Por cierto, una vez me pidieron que nombrara los tres mejores thrillers que había leído en mi vida y respondí sin dudar: El silencio de los corderos, Crímenes exquisitos y Sorry. Ya os podéis imaginar dónde van a acabar los tres en este ranking.

No he intentado meter aquí cualquier novela en la que aparezca un asesino: para entrar en la lista, el criminal, su psicología o la investigación para atraparlo tienen que ser el motor de la historia.

Asesinos en serie reales: libros de criminología y true crime

Antes de meternos en la ficción, un aviso: la realidad no tiene guion, ni arco narrativo, ni necesariamente un final satisfactorio. Estos son los tres ensayos sobre asesinos en serie reales que he reseñado en el blog, y cada uno aborda el fenómeno desde una perspectiva bastante distinta.

Mi vida con los asesinos en serie — Helen Morrison. Helen Morrison es psiquiatra forense y pasó más de treinta años entrevistando asesinos en serie. Su teoría sobre el posible origen genético y neurológico de estos criminales es tan interesante como discutible, y probablemente sea precisamente eso lo que hace que el libro resulte tan estimulante.

Depredadores humanos — Janire Rámila. De los tres, es el que recomendaría a quien busque una visión más completa: no se limita a los asesinos, también dedica espacio a las víctimas —demasiado olvidadas en muchos libros de true crime— y a las técnicas de investigación. Una buena puerta de entrada sin convertirse en un manual excesivamente técnico.

Psicokillers — Juan Antonio Cebrián. Quince casos famosos contados con el estilo divulgativo habitual del autor. El más accesible de los tres: no profundiza tanto como los otros dos, pero por eso mismo es una buena opción si queréis iniciaros en el true crime sin empezar directamente por un tratado de criminología.

Los 20 mejores libros de asesinos en serie de ficción

Y ahora sí, el plato fuerte: mi ranking personal de las veinte mejores novelas de asesinos en serie que he leído, empezando por el número veinte y terminando por mi favorito indiscutible.

20. El cuarto mono, de J.D. Barker. Super conocido y valorado, me gustó pero el que menos del listado.

19. Cinco, de Ursula Poznanski. Thriller policíaco austríaco bastante original.

18. I Hunt Killers, de Barry Lyga. (Reseñado por mi compañero Bitterblink, pero suscribo su opinión.)

17. El hipnotisa, de Lark Kepler. El matrimonio sueco tiene varias novelas en su haber, yo sólo he leído esta pero me pareció que estaba bien.

16. Mr. Mercedes, de Stephen King. Más apalancado en lo policíaco pero con un asesino muy peculiar.

15. No soy un serial killer, de Dan Wells. Perspectiva distinta del asesino en serie, narrada por un chaval que es sociópata y no quiere convertirse en asesino.

14. Niños sin ojos, de Enrique Laso (es la cuarta parte de la saga de Ethan Bus, pero el mejor en mi opinión)

13. El guardián invisible, de Dolores Redondo. Se ha pervertido un poco ya con el tema de la serie (creo que no le favorece), pero en su día me pareció buenísimo.

12. El muñeco de nieve, de Jo Nesbø (quinto de la saga de Harry Hole). No es mi favorito, pero sí trata muy bien la temática de este listado.

11. Memento Mori, de César Pérez Gellida. Super pro en cuanto a la parte de perfilado de asesinos en serie.

10. Reina roja, de Juan Gómez-Jurado. El mejor del autor sin discusión.

9. El niño 44, de Tom Rob Smith. Librazo…es muy difícil hacer un listado ordenado, pero este igual merecía ir más arriba.

8. La novia gitana, de Carmen Mola (me gustó más el cuarto de la saga, Las madres, pero este es el más mítico).

7. El perfume, de Patrick Süskind. Sobresaliente y raro a partes iguales.

6. El coleccionista de huesos, de Jeffery Deaver. El favorito de mi juventud.

Si queréis saber de qué va cada uno, en el enlace tenéis la reseña completa. Y ahora, mi top 5.

Top 5: los mejores asesinos en serie de la ficción

5. El silencio de la ciudad blanca — Eva García Sáenz

Tasio Ortiz de Zárate, condenado por una serie de asesinatos rituales en Vitoria, está a punto de disfrutar de su primer permiso carcelario cuando los crímenes se reanudan. El inspector Unai López de Ayala, experto en perfiles criminales y marcado por una tragedia personal reciente, se obsesiona con detener al asesino antes de que sea tarde.

Entra en mi top 5 porque Vitoria deja de ser un simple decorado: la ciudad, sus leyendas y su geografía acaban formando parte de la propia trama, y eso es algo que no todos los thrillers rituales consiguen. Además es super, super, super adictivo y tiene buenos personajes, tanto los secundarios como el protagonista principal, Kraken.

4. Los hombres que no amaban a las mujeres — Stieg Larsson

Harriet Vanger desapareció hace treinta años en una isla sueca prácticamente incomunicada. Su tío, obsesionado con resolver el misterio antes de morir, contrata al periodista Mikael Blomkvist, que investigará junto a Lisbeth Salander, una hacker antisocial con una memoria prodigiosa.

Podría vivir sin la trama de la desaparición, la verdad, pero Lisbeth Salander es de esos personajes que se comen la novela entera. Por ella sola merece estar aquí arriba. Además, consiguió que abandonara a mis compañeros de trabajo para comer y dedicara este rato a leer.

3. Sorry — Zoran Drvenkar

Cuatro amigos de Berlín, a punto de cumplir treinta años, fundan una agencia que se dedica a pedir perdón por encargo de sus clientes. El negocio funciona hasta que un cliente anónimo les obliga a pedirle perdón a una mujer muerta y a deshacerse de su cuerpo: el principio de una pesadilla en la que dos de los cuatro amigos perderán la vida.

Es raro, incómodo y te hace identificarte con el asesino más de lo que te gustaría admitir. Han pasado años desde que lo leí y todavía me acuerdo de la sensación de desasosiego con la que terminé el libro. Es de lo más original que he leído y de lo más crudo.

2. Crímenes exquisitos — Vicente Garrido y Nieves Abarca

El cadáver de una joven aparece en La Coruña recreando la Ofelia de Millais, poco después de un asesinato con una puesta en escena similar en la abadía inglesa de Whitby. La inspectora Valentina Negro y el criminólogo Javier Sanjuán unirán fuerzas con Scotland Yard para dar caza a un asesino que se considera, ante todo, un artista.

Que uno de los autores sea criminólogo de profesión se nota en cada página, y es justo lo que separa a este libro de la media del género: aquí el análisis de la mente criminal no es un adorno, es el corazón de la novela. Si alguien me pide un thriller español de asesinos en serie, es el primero que menciono.

1. El silencio de los corderos — Thomas Harris

Si solo vais a leer un libro de toda esta lista, que sea este. Clarice Starling, estudiante de la academia del FBI, es enviada a entrevistar a Hannibal Lecter, psiquiatra y asesino caníbal internado de por vida, para conseguir su ayuda en la búsqueda de Buffalo Bill, un criminal que secuestra y despelleja a sus víctimas.

Lecter no necesita protagonizar cientos de páginas para dominar la novela entera: cada conversación con Clarice es un duelo psicológico y, a la vez, una forma de conocer tanto al criminal como a la propia investigadora. Buffalo Bill por sí solo ya sostendría un thriller entero, pero Harris encima le pone a Lecter al lado. Para mí, sin discusión, sigue siendo el gran referente del género. Y Lecter uno de los mejores villanos que nos ha dado la literatura.

Qué libro de asesinos en serie elegir según lo que busques

Si todavía no sabéis por cuál empezar, esta sería mi chuleta rápida:

  • Si solo queréis leer uno: El silencio de los corderos.
  • Si buscáis un thriller español: Crímenes exquisitos.
  • Si queréis algo especialmente oscuro: Sorry.
  • Si os interesa el perfilado criminal: El silencio de los corderos , I Hunt Killers o Memento Mori.
  • Si preferís investigación forense: El coleccionista de huesos.
  • Si buscáis true crime: Depredadores humanos.
  • Si queréis algo diferente al thriller policial habitual: El perfume o El niño 44
  • Si preferís crímenes rituales: El silencio de la ciudad blanca.

Preguntas frecuentes sobre libros de asesinos en serie

¿Cuál es el mejor libro de asesinos en serie? Para mí, El silencio de los corderos, de Thomas Harris, no solo por Hannibal Lecter, sino por el enfrentamiento psicológico entre Lecter y Clarice Starling y por la propia investigación de Buffalo Bill.

¿Qué libro recomendaría para empezar a leer thrillers de asesinos en serie? Si nunca habéis leído este tipo de novelas, empezaría también por El silencio de los corderos. Si preferís algo más de la patria, Crímenes exquisitos es una muy buena alternativa.

¿Qué libros hablan de asesinos en serie reales? De los que hemos reseñado en el blog: Mi vida con los asesinos en serie, Depredadores humanos y Psicokillers.

¿Cuál es el libro más perturbador de la lista? Probablemente Sorry, aunque por razones muy distintas también podrían competir El perfume, El niño 44 y El silencio de los corderos.

Y hasta aquí mi selección. Seguro que me he dejado algún asesino memorable por el camino, así que os toca a vosotros: ¿Qué novela de asesinos en serie debería entrar en esta lista? Si me recomendáis alguna especialmente buena, no prometo que las que hay conserven su puesto cuando actualice el ranking.

Malosa

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Los hijos de la peste – Fernando Mourelle

Reseñado por Malosa

El autor de la novela que nos ocupa hoy era un total desconocido para mí. Fernando Mourelle es profesional del marketing, la publicidad y el negocio digital y autor de Los hijos de la peste, su primera novela. En ella combina thriller policíaco, elementos históricos y folclore gallego en una historia ambientada principalmente en la Costa da Morte. La novela nace de su interés por la historia, las leyendas gallegas y la novela negra, y está construida a partir de una amplia labor de documentación histórica (No confundir con el actor español de los años 70 como me pasó a mi jajaja).

Fernando contactó recientemente con nosotros y nos ofreció leer su novela. Y aquí vengo yo con mi opinión sobre la misma que, no hace falta que os diga, será como siempre 100% sincera.

Sinopsis

Marzo de 1989. Costa da Morte. Tras el muro de un castillo en obras aparecen tres esqueletos de niños enterrados como si formaran parte de un rito. Un hallazgo que debería pertenecer al pasado… hasta que dos sacerdotes son asesinados con una violencia imposible de ocultar. A la inspectora Noela Vargas le asignan el caso con una orden clara: cerrarlo rápido y sin ruido. Pero, cuanto más investiga, más evidente resulta que alguien lleva demasiado tiempo protegiendo la verdad. Para avanzar contará con Suso Marzán, un criminólogo brillante y perturbador, con un pasado que lo une a ese mismo lugar. Juntos seguirán un rastro que apunta a una antigua colonia franquista, a una sustancia que aparece en cada escena —Claviceps purpurea— y a un texto que ha atravesado siglos dejando huella en quienes lo han poseído: El libro VI de Farsalia. Un escrito que no solo se lee. Se interpreta. Y, para algunos, se cumple. Cuando los asesinatos comienzan de nuevo, la investigación se convierte en una carrera contrarreloj hacia Santiago de Compostela. Porque esta vez no se trata solo de detener a un asesino. Se trata de evitar que complete su obra.

Opinión personal

Los hijos de la peste es un thriller histórico y policíaco, ambientado en la segunda mitad del siglo XX con distintos escenarios que recrean la España franquista. Incluye ciertos elementos relacionados con el folclore gallego, bastante suspense y múltiples tramas enredadas, así como una pizca de temas sobrenaturales en la mezcla, pero muy leves. En general creo que es una buena novela, muy sólidamente construida, especialmente valorable al tratarse de una ópera prima, aunque también encuentro cosas que no me han gustado. Vamos a lo bueno y lo no tan bueno.

LO BUENO:

– Me han gustado los personajes principales. Tanto Noela, la inspectora encargada del caso, como Suso, el perfilador criminal que la ayuda, me parece que funcionan muy bien tanto a nivel individual como entre ellos, desprendiendo mucha química. Son personajes además bien descritos y caracterizados, con mucho fondo personal más allá de la investigación en sí y que no me han parecido clichés. Me han gustado y quiero seguir leyendo sobre ellos.

– Todo lo relacionado con el libro VI de Farsalia, desconocido totalmente para mí y muy interesante, me ha encantado. Personalmente me chiflan las temáticas relacionadas con los grimorios y la brujería, así que aquí Fernando me ha dado en todo lo mío. Agradezco además que utilice elementos desconocidos para el público general y no tire de estereotipos ya usados como Zugarramurdi o los rituales de la noche de San Juan.

– Esto igual os parece una bobada pero es algo original y que me ha gustado mucho. Y no es otra cosa que la no inclusión de la consabida historia de amor entre los protagonistas, que pasan de llevarse mal a enamorarse (rollo enemies to lovers), más visto que el tebeo en miles de lecturas. Lo agradezco profundamente, los personajes sí tienen mucha química y cierta admiración mutua, con una pizca de atracción, pero ni su inicio ni su evolución es un prototipo.

– El final también me convenció, principalmente porque no me pareció predecible, yo apostaba por otros personajes como responsables de todo el tinglado y me gustó la sorpresa.

– Por último, tengo que destacar el gran trabajo que hay detrás de esta obra y que se nota al leerlo. Fernando es capaz de tejer una trama compleja, llena de personajes y situaciones, enmarañada, muy solvente respecto a la parte histórica y tratada con mimo y cuidado. Esto habla muy en favor del respeto que tiene de sus futuros lectores y es algo que hay que destacar.

LO NO TAN BUENO:

– Vamos con los dolores, que también los hay. Y los voy a resumir principalmente en uno, que no es otro que me ha parecido una historia excesiva. Hay tantos personajes que se hacen bola, algunos aparecen incluso en los últimos compases cuando toca resolver y no presentar. Las tramas son tantas, tan enredadas y tan complejas, que nos pueden resultar abrumadoras. Esto hace que tengamos caídas en el ritmo y el interés, porque se nos hace un poco difícil seguir tal maraña de situaciones. Esto redunda también en un libro algo largo y complejo de seguir. A veces me daba la impresión de que Fernando quería escribir algo tan solvente, completo y rico, que se ha pasado y se le ha dado la vuelta. Personalmente no necesito tanto para que algo me guste. Me ha faltado fluidez y sencillez, que no simpleza.

– Mencionar también la parte de la ambientación en la Costa Da Morte, en la que el autor pasaba su niñez. No me ha parecido mal tratada, está bien y acompaña la trama de forma correcta, pero es cierto que no me ha resultado lo más diferencial de esta obra como esgrimen otras opiniones que he visto. Encuentro otros escritores patrios que manejan la atmósfera de una forma más sobresaliente, por ejemplo Manuel Loureiro, Ibón Martín o Mikel Santiago.

En resumen, para mí recomendable. Me parece una buena opción si te gusta este género y creo que Fernando promete mucho como escritor. Hay que darle tiempo para que evolucione. Si hay una continuación de esta historia protagonizada por Noela y Suso, como parece apuntar su final, la leeré seguro.

Calificación: considerando que es la primera novela del autor, voy a calificarlo como bueno.

Por qué decidí leerlo: Gentileza del autor que nos envió su novela. Nuestro agradecimiento desde aquí.

Lo mejor: La caracterización de los personajes, todo lo relacionado con el libro VI de Farsalia.

Lo peor: Me resultó denso y difícil de seguir en ocasiones. Para mí no fue una novela de no poder soltar.

¿Volvería a leerlo?: No. Pero leeré el siguiente libro del autor sin dudar, ya os digo que promete mucho.

¿Lo recomendaría?: Si te gusta el thriller histórico te gustará. Pero atento a la lectura para no perderte.

Si quieres comprar la novela y apoyar al blog

Os dejo también el enlace a la web oficial de la novela, donde podéis encontrar más información y las distintas opciones para conseguirla:

Dónde comprar Los Hijos de la Peste — Novela negra histórica

Otros libros del estilo que podrían gustarte:

Malosa

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Los mejores libros de Stephen King según Malosa: guía definitiva del maestro del terror

Post Especial By Malosa

He puntuado 40 libros de Stephen King durante años: este es el ranking definitivo (y hay sorpresas)

Cementerio de animales no está en mi top 10. Cell está peor valorado que Rabia. Y el libro que más recomiendo para empezar con King ni siquiera es de terror. Si hay un autor del que en este blog ya hemos perdido la cuenta de las reseñas, ese es Stephen King. Y no es para menos: el de Maine es, sin discusión, uno de mis escritores favoritos de siempre, así que tampoco voy a fingir objetividad aquí.

Por poner algo de orden en tantos años de reseñas, he hecho lo que nunca me había atrevido a hacer: coger las 40 novelas de King que hemos comentado en el blog y ordenarlas estrictamente por la puntuación que le dimos en su día (de Imprescindible a Pasable). Cuando dos libros compartían categoría, desempaté consultando su nota media en Goodreads, para que el orden dentro de cada bloque no fuera puro capricho mío. Y de paso he añadido algo que me preguntáis mucho en los comentarios: qué novelas tenéis ya disponibles en serie o película, por si preferís empezar por la pantalla.

Índice

  1. El ranking completo
  2. Las sorpresas del ranking
  3. Por dónde empezar: mis 5 mejores
  4. Mini-rankings: para cada tipo de lector
  5. Preguntas frecuentes

 

1. El ranking completo

# Novela Año Puntuación del blog Goodreads (desempate) ¿Adaptada a cine/TV?
1 La milla verde 1996 Imprescindible 4.49 Sí — película (1999)
2 La larga marcha 1979 Imprescindible 3.86 Sí — película (2025)
3 La historia de Lisey 2006 Imprescindible 3.70 Sí — serie (2021, Apple TV+)
4 Apocalipsis 1978 Muy bueno 4.35 Sí — miniserie (1994 y 2020)
5 22/11/63 2011 Muy bueno 4.35 Sí — miniserie (2016, Hulu)
6 El resplandor 1977 Muy bueno 4.28 Sí — película (1980, Kubrick) y miniserie (1997)
7 It (Eso) 1986 Muy bueno 4.24 Sí — miniserie (1990) y películas (2017/2019)
8 Misery 1987 Muy bueno 4.23 Sí — película (1990, Óscar para Kathy Bates)
9 Cementerio de animales 1983 Muy bueno 4.09 Sí — película (1989 y 2019)
10 El umbral de la noche 1978 Muy bueno 4.04 Sí — varios relatos, entre ellos Los chicos del maíz
11 Las dos después de medianoche 1990 Muy bueno 3.95 Sí — Los langolieros (miniserie 1995) y Ventana secreta (película 2004)
12 La niebla 1985 Muy bueno 3.93 Sí — película (2007) y serie (2017)
13 Mientras escribo 2000 Bueno 4.34 No (es un ensayo)
14 El instituto 2019 Bueno 4.19 Sí — serie (2025, MGM+)
15 Doctor sueño 2013 Bueno 4.13 Sí — película (2019)
16 El misterio de Salem’s Lot 1975 Bueno 4.10 Sí — miniserie (1979, 2004) y película (2024)
17 Mr Mercedes 2014 Bueno 4.04 Sí — serie (2017-2019)
18 Carrie 1974 Bueno 3.99 Sí — 3 películas (1976, 2002, 2013) y serie en camino
19 Joyland 2013 Bueno 3.93 No, de momento
20 La Torre Oscura I: El pistolero 1982 Bueno 3.91 Sí — película (2017, libremente basada en la saga)
21 El fugitivo 1982 Bueno 3.88 Sí — película (1987, con Schwarzenegger) y remake (2025)
22 Cujo 1981 Bueno 3.80 Sí — película (1983)
23 El juego de Gerald 1992 Bueno 3.59 Sí — película (2017, Netflix)
24 Las Cuatro Estaciones I: Primavera y Verano 1982 Bueno / Entretenido* — Sí — Cadena perpetua (1994) y Verano de corrupción (1998)
25 Si te gusta la oscuridad 2024 Entretenido 4.18 No, de momento
26 Fin de guardia 2016 Entretenido 4.11 Sí — cubierta en la serie Mr. Mercedes
27 Cuento de hadas 2022 Entretenido 4.04 En camino — serie de A24, aún sin estrenar
28 Desesperación 1996 Entretenido 3.86 Sí — TV movie (2006)
29 Rabia 1977 Entretenido 3.70 No (King bloqueó nuevas adaptaciones)
30 Área 81 2011 Entretenido 3.68 En desarrollo, sin estreno confirmado
31 El ciclo del hombre lobo 1983 Entretenido 3.67 Sí — Aullidos de terror / Silver Bullet (1985)
32 Cell 2006 Entretenido 3.65 Sí — película (2016)
33 La chica que amaba a Tom Gordon 1999 Entretenido 3.64 En desarrollo
34 En la hierba alta 2013 Entretenido 3.63 Sí — película (2019, Netflix)
35 Las Cuatro Estaciones II: Otoño e Invierno 1982 Entretenido / Pasable* — Sí — Cuenta conmigo / Stand by Me (1986)
36 Quien pierde paga 2015 Pasable 4.07 Sí — cubierta en la serie Mr. Mercedes
37 Historias fantásticas 1985 Pasable 3.97 Parcial — algún relato suelto adaptado
38 Un saco de huesos 1998 Pasable 3.92 Sí — miniserie (2011, A&E)
39 Insomnia 1994 Pasable 3.83 No
40 Revival 2014 Pasable 3.81 No, de momento

*Las dos partes de Las Cuatro Estaciones incluyen novelas cortas puntuadas de forma independiente en la reseña (por ejemplo, «Primavera eterna» quedó en Entretenido y «Verano de corrupción» en Bueno), así que las he colocado en la frontera entre categorías en vez de forzar un desempate que no representaría bien al conjunto.

2. Las sorpresas del ranking

Ordenar 40 libros de golpe deja ver cosas que reseña a reseña no se notan tanto:

  • Los thrillers puros de King quedan sistemáticamente por debajo del King fantástico-dramático. Joyland, Mr Mercedes, Quien pierde paga y Fin de guardia no pasan de Bueno-Entretenido-Pasable, mientras que casi todo lo que mezcla terror con algo de corazón (La milla verde, La historia de Lisey, Apocalipsis) se cuela arriba del todo. Esto último personalmente no me ha sorprendido tanto, siempre he dicho que me gusta más el King dramático que el enfocado en otros géneros, terror incluido.
  • Rabia está mejor puntuado en Goodreads que la mitad de este ranking, a pesar de estar descatalogada y de que el propio King bloqueara nuevas ediciones. La polémica no le ha hecho perder lectores.
  • Cell, uno de los pocos experimentos zombis de King, es de los peor valorados de todo el ranking, pese a tener una premisa que en su día generó mucha expectación.
  • El instituto y Mientras escribo empatan casi en cabeza de la categoría Bueno, y son dos libros que no tienen absolutamente nada que ver entre sí: uno es terror puro sobre niños torturados y el otro es un ensayo sobre el oficio de escribir. La bibliografía de King es así de rara.

3. Por dónde empezar: mis 5 mejores según este ranking

  1. LA MILLA VERDE (1996): LA NOVELA CON LA QUE MÁS HE LLORADO EN MI VIDA. Paul Edgecombe, funcionario de prisiones en el bloque de los condenados a muerte de Cold Mountain en 1932, recibe a un nuevo recluso, un hombre negro gigantesco condenado por un crimen atroz que parece capaz de curar con las manos. La número 1 del ranking y, para mí, de lo más emotivo que ha escrito King. Terror sin monstruos, solo la injusticia humana.

  2. LA LARGA MARCHA (1979): LA QUE MÁS SENSACIONES ME PRODUJO, INCLUIDAS FÍSICAS. En un futuro distópico y militarizado, cien adolescentes participan cada año en una marcha a pie sin límite de distancia; el que baja de cierta velocidad recibe un aviso, y al cuarto, un disparo. Corta, brutal y, según confesé en su reseña, de las pocas que considero una obra maestra en toda regla. Me hizo sentir todo lo que los corredores sentían. Yo me convertí en el corredor 101.

  3. LA HISTORIA DE LISEY (2006): MI FAVORITO PERSONAL DE KING Y TAMBIÉN EL SUYO. Dos años después de la muerte de su marido, un célebre escritor, Lisey se dispone a ordenar sus papeles y acaba arrastrada a los recuerdos y a los secretos más oscuros de él. La más personal e intensa del King «dramático». Exige paciencia con las primeras 100 páginas, pero la recompensa es enorme. Boo’ya Moon y y el mundo psicológico de los personajes combina ternura y horror de forma única. Nunca nadie había descrito tan bien lo que es un matrimonio, con sus luces y sombras. Es un libro profundo y conmovedor como ninguno. King ha dicho que es el libro favorito de su bibliografía. Y yo coincido, pero además está en mi Top 10 de mejores libros que he leído en mi vida. Ahí es ná.

  4. APOCALIPSIS (1978): LA FAVORITA DE CASI TODOS LOS LECTORES. Una gripe desarrollada en un laboratorio militar acaba con el 99,9% de la humanidad; los supervivientes se dividen entre el bien, liderado por una anciana, y el mal, encarnado por un misterioso hombre oscuro. Si buscáis una novela larga y postapocalíptica, es la entrada perfecta al King más clásico. 

  5. 22/11/63 (2011): EL LIBRO MÁS ADULTO, SERIO Y MEJOR ESCRITO. Un profesor descubre un portal en el sótano de un restaurante que lleva a 1958 y decide usarlo para intentar impedir el asesinato de Kennedy. Viajes en el tiempo, reconstrucción histórica y un cameo con It incluido. Dens0, sí…pero muy recomendable.

Si preferís terror puro y directo, añadiría fuera del top 5 a El resplandor, It y Cementerio de animales, que se quedan justo por debajo pero son igual de imprescindibles para cualquier aficionado al género.

4. Mini-rankings: para cada tipo de lector

  • Si nunca has leído nada de King: La milla verde si el terror no es lo tuyo. El resplandor si sí lo es.
  • Si prefieres relatos cortos a novelas largas: El umbral de la noche sigue siendo, para mí, su mejor recopilación, muy por encima de Historias fantásticas. Las dos después de medianoche es otra buenísima opción.
  • Si te da pereza el terror clásico: 22/11/63 o Mientras escribo son la puerta de entrada al King menos «de monstruos». Mr. Mercedes también te puede ir, sobre todo si lo tuyo es el thriller.
  • Si quieres sorprenderte con algo infravalorado: La Torre Oscura I y El juego de Gerald tienen puntuaciones de Bueno que se quedan cortas para lo intensos que son.
  • Si quieres leer obras maestras: La historia de Lisey, La larga marcha y La milla verde encajan en esta categoría.

 

5. Preguntas frecuentes

¿Cuál es el mejor libro de Stephen King para empezar? Según este ranking, La milla verde: no requiere conocer el resto de su obra, no da tanto miedo como sus clásicos de terror y es de lo más emotivo que ha escrito.

¿Cuál es el libro de Stephen King peor valorado en el blog? Revival, seguido muy de cerca por Insomnia y Un saco de huesos, los tres en la categoría Pasable.

¿Cuántos libros de Stephen King hemos reseñado en el blog? 40 novelas y recopilaciones a fecha de este ranking, entre las firmadas como Stephen King y las publicadas bajo el pseudónimo Richard Bachman. Pero hemos leído más aunque no tengan reseña, por ejemplo Ojos de fuego o La cúpula.

¿Qué libro de Stephen King tiene mejor puntuación en Goodreads dentro de este ranking? La milla verde, con un 4.49 de media, muy por encima del resto. Coincide con la opinión del blog.


¿Y vosotros? ¿Subiríais o bajaríais algún libro de este ranking? Contadme en los comentarios cuál os parece que está mal colocado, que seguro que hay más de uno con el que no coincidís conmigo.

Malosa

2 comentarios

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El día de la Trilla – Rebecca Yarros

Reseñado por Malosa

Aquí no vamos a engañar a nadie y a decir que leí esta novela por casualidad o que no me la compré el mismo día de su publicación. No…ni tampoco que estoy contando los días para que Yarros publique la cuarta entrega de la saga Empíreo, que a día de hoy no tiene ni fecha de publicación ni título. Sólo sabemos que la autora está ya escribiéndola y que va a morir un personaje importante. Vamos, que creo está claro soy una fan incondicional de la serie. Pues bien, conocido el contexto, os diré que por mí Yarros podía haberse concentrado en avanzar en la cuarta novela y ahorrarse esta especie de entradilla.

Sinopsis

Bienvenido a la Trilla, la brutal prueba en la que los futuros jinetes del Colegio de Guerra Basgiath pelearán para vincularse con un dragón o morir en el intento. En medio del fuego dracónido, estos trece cadetes deberán luchar por sobrevivir a un sangriento campo de batalla donde despiadados rivales harán lo imposible para superarlos y los dragones decidirán el destino de cada uno de ellos. Cualquier elección puede convertirlos en jinetes… o destruirlos.
Xaden Riorson, el líder poderoso. Rhiannon Matthias, la amiga astuta. Dain Aetos, el fiel seguidor. Liam Mairi, el protector. Ridoc Gamlyn, el bromista. Sawyer Henrick, el desvalido. Garrick Tavis, el aliado confiable. Imogen Cardulo, la guerrera imprudente. Bodhi Durran, el segundo al mando. Mira Sorrengail, la valiente jinete. Brennan Sorrengail, el brillante estratega. Aaric Graycastle, el noble inconforme. Sloane Mairi, la hermana perseverante.
En la Trilla solo hay una regla: no mueras.

Opinión personal

A ver, que no quiero pasarme de crítica porque la realidad es que este compendio de historietas entre jinetes y sus dragones se deja leer y no molesta. Pero es que tampoco aporta mucho. Es una novela para fans del mundo Empíreo y que hayan leído las 3 primeras entregas de la saga, porque además hay algún spoiler. Pero si no eres muy fan o no has leído nada de la serie, no te lo recomiendo.

En general, diría que se me ha quedado muy corto en distintos aspectos. Paso a enumerarlos en detalle porque ya hay varias reseñas super positivas de esta obra por la red, así que yo voy a sacarle punta a lo negativo. Por lo de hacer contraste:

  • Me faltó entretenimiento. El libro me resultó aburrido, prácticamente todos los encuentros con dragones son muy similares. Igual en vez de sólo la Trilla se podía haber incluido alguna otra cosa para refrescar algo la historia, porque se hace muy lineal.
  • Me faltaron muertes y crueldad. Por ejemplo, Yarros podría haber recreado algún encuentro de un candidato a jinete fallido, en el que el desenlace fuera la muerte por un dragón o por otro jinete. No sé, algún ingrediente más distópico tipo a Los juegos del hambre tampoco hubiera venido mal.
  • Me faltó originalidad en los casos. Se me ocurre que la autora podía haber incluido algún encuentro desde la perspectiva de los dragones y no sólo desde el punto de vista de los jinetes.
  • Me sobró algún personaje que me importaba un comino su historieta en la trilla (caso de Bodhi, aunque reconozco que al final fue una de las mejores historias, curiosamente).
  • Me faltó incluir (de nuevo) el episodio de Violet, que aunque está en Alas de sangre se podía haber recreado aquí con más detalle y desde la perspectiva de Andarna o Tairn, por ejemplo. Por cierto que me quedé con tantas ganas de volver a vivirlo que me fui al primero de la saga a leerme otra vez el primer encuentro de Violet con sus dragones.
  • Me faltó más detalle y profundidad entre las relaciones que se entablan entre jinetes y dragones, para entender mejor ese vínculo profundo, que más allá de que el jinete siente que tiene que ir al norte o al sur porque presiente su dragón, no hay mucho más.
  • Me falto alguna diferencia de personalidad entre los dragones, todos son más menos altaneros y crueles, no se distinguen unos de otros. Al final los únicos medio originales parecen Tairn y Andarna, que aquí no aparecen y yo los eché de menos.
  • Me faltó más detalle en el primer encuentro de algunos personajes clave, como Xaden y Sgaeil. Este en concreto se me quedó cortísimo, hubiera preferido menos personajes y más profundidad en las relaciones de los descritos.

Hay cosas que me gustaron, sí, también. Por ejemplo hubo algunos encuentros que me sorprendieron, bien por su crueldad (caso de Mira Sorrengail y Teine), bien por su intensidad (Dain, Sawyer y especialmente Sloane), o bien por lo que sugieren para siguientes libros de la saga (caso de Aaric, que es un personaje que personalmente me fascina). Por otra parte las ilustraciones de los dragones (del artista Joe Requeza) me parecieron muy bonitas. Recomiendo leer la novela en papel para verlas a todo color y en su máximo esplendor. En el libro electrónico se pierden los matices.

En resumen, pues lo dicho. Historieta sólo para fans, en mi opinión desaprovechada en muchos aspectos. Yarros sabe hacerlo muchísimo mejor, quizá no en excelencia literaria, pero desde luego sí en adrenalina y entretenimiento. Por cierto, cero spicy en esta novela. Por si es un dato que os interese.

Calificación: Pasable

Lo mejor: Algunos encuentros concretos. Que me quedé con ganas de volver al mundo Empíreo y volví a abrir Alas de Sangre.

Lo peor: Se queda corto en muchos aspectos. Se hace largo y repetitivo. Falta intensidad y profundidad, en mi opinión.

¿Volvería a leerlo?: No. Y el resto de la saga sí le he releído.

¿Lo recomendaría?: Si eres fan te la vas a leer. Pero reduce expectativas. Y lee poco a poco para que no se te haga bola.

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La hipótesis del amor – Ali Hazelwood

 

Actualización, septiembre de 2026: esta reseña se publicó originalmente el 17 de marzo de 2025. Con motivo del estreno en Prime Video de la adaptación cinematográfica de La hipótesis del amor, protagonizada por Lili Reinhart y Tom Bateman, hemos vuelto a ella para comprobar qué tal han sobrevivido Olive, Adam y su peculiar historia de amor al salto a la pantalla. El texto añadido está en cursiva.

Reseñado por Malosa

No os podéis ni imaginar lo que me ha gustado esta novela, con el argumento tan tonto que tiene…es que me da hasta vergüenza reconocerlo. Y aunque no podemos decir, en ningún caso, que fuera la novela revelación del año o que sea un buen libro desde una óptica de alta literatura, sí puedo afirmar que me lo he pasado estupendamente bien leyéndolo, que me he reído, que he vuelto siempre con ganas de más y que hasta he aprendido cosas del mundo académico en Estados Unidos.

Sobre su autora, contaros que Ali Hazelwood es doctora en neurociencia. Italiana de origen, ha vivido en varios países antes de afincarse en Estados Unidos. Ha divulgado numerosas publicaciones científicas hasta que dio el salto al mundo de la novela y decidió contar una historia donde mezclaba el romanticismo, el mundo académico y la novela erótica. Siendo el resultado este libro, La hipótesis del amor, que además ha dado pie a una saga posterior de novelas, todas ellas éxitos de venta mundiales. Y que ha sido una relevación en TikTok, lo que también explica este éxito de ventas.

Sinopsis

Olive Smith es una doctoranda de tercer año que no cree en las relaciones amorosas duraderas, pero su mejor amiga, Ahn, sí, y por eso Olive se ha metido en un lío monumental. A Ahn le gusta el exnovio de Olive, pero jamás daría el primer paso porque es una buena amiga. A Olive no le va a resultar nada fácil convencerla de que ha pasado página, puesto que los científicos necesitan pruebas. Por eso, como cualquier mujer con un mínimo de amor propio, se deja llevar por el pánico y besa al primer hombre con el que se encuentra para que Ahn la vea.

Ese hombre es nada más y nada menos que Adam Carlsen, un joven profesor tan reputado por la calidad de su trabajo como por su imbecilidad. Así que Olive se queda de piedra cuando Carlsen accede a mantener su farsa en secreto y ser su novio falso. Sin embargo, después de que un importante congreso científico se convierta en un desastre y Adam vuelva a sorprenderla con su apoyo inquebrantable (y sus inquebrantables abdominales), su pequeño experimento se acerca peligrosamente al punto de combustión. Olive no tarda en descubrir que la única cosa más complicada que una hipótesis sobre el amor es analizar su propio corazón bajo el microscopio.

Opinión personal

Como decía, me ha gustado mucho la propuesta de Hazelwood. No deja de ser una novela romántica de manual, con todos los clichés del género, pero aún así incluye algunos ingredientes adicionales que le aportan cierta diferenciación. El primero es la atmósfera, ya que nos mete de lleno en el mundo académico y de investigación en EEUU. El mundo de las universidades y los doctorados que yo, personalmente, desconocía totalmente. No sé cómo será esto en España, seguro que similar, pero la autora nos habla de un mundillo repleto de mentiras, egos, manipulaciones y cierto juego de tronos. A la vez que de mucho sacrificio, devoción y entrega. Y en este cocktail explosivo centra el argumento principal y sitúa a nuestros personajes protagonistas.

Y son estos personajes y su historia de amor lo que le da el alma a la novela y lo que nos hace disfrutar de esta atmósfera académica. El femenino, Olive, sobre la que gira esta historia. Es un personaje simpático y algo atolondrado, con muchas inseguridades de base. Inteligente y bondadosa, se meterá en varios líos a lo largo de la novela y sus reacciones serán síntoma de carcajada por un lado y cierta exasperación, por otro. El contrapunto perfecto se lo da Adam, el masculino de la historia. Muy inteligente, poco sociable y ciertamente cuadriculado en su carácter. Y por supuesto un cañón en toda regla. Las interacciones entre ambos son lo mejor de la novela y esta contraposición de caracteres, además, garantiza la atracción inexorable entre ellos. No podemos negar que ambos personajes son un cliché mil veces visto en este tipo de novelas. Pero también podemos afirmar que funciona y que Adam y Olive derrochan química en todas y cada una de las situaciones que viven.

Y además la novela funciona porque independientemente de que sea una historia mil veces contada, y con unos personajes ya vistos, la autora se mueve como pez en el agua entre sus páginas, dota de originalidad a los diálogos, hace muy entretenido el desarrollo y no incluye altibajos. Reconozco haber estado pegada a sus páginas casi desde el inicio, fascinada por una historia de amor que sabía cómo iba a acabar y aún así no quería perderme. Porque sí, que es previsible es un hecho. Sabes cómo va a acabar y casi cada paso que darán ambos protagonistas. Pero es que te da igual y esto tiene mucho valor. Hazelwood conforma una historia adictiva usando los mimbres de siempre, lo que demuestra que, un buen escritor, será capaz de contar lo mismo pero imprimiendo su sello personal.

Y acabo con algo que me sorprendió, y para bien, que es su parte hot (spicy dicen ahora). No me la esperaba para nada, pensaba que esto era una novela romántica sin más pero hacia el final encontramos el esperado episodio sexual entre los protagonistas. Y su autora lo recrea en detalle. Y madre mía, qué bien lo hace. Hacía mucho tiempo que no leía un capítulo de alto voltaje tan bien contado y que consiga elevar la temperatura de esta manera. Un diez para la italiana en este aspecto.

En resumen, que muy bien. He disfrutado mucho de esta lectura, en muchos sentidos además. Recomendable al 100%, especialmente si te gusta el género romántico-erótico.

Y ahora, la película

La adaptación de Prime Video es bastante fiel al espíritu de La hipótesis del amor. Mantiene el falso noviazgo, el ambiente universitario, buena parte del humor y varias de esas escenas que quienes hayan leído la novela reconocerán inmediatamente, aunque simplifica personajes y situaciones para meter la historia en menos de dos horas.

Si hablamos de los protagonistas, creo que Lili Reinhart funciona muy bien, captando el atolondramiento, la determinación y la sensibilidad de Olive, pero sin embargo menos me ha gustado la representación de Adam por parte de Tom Bateman. Me parece que no es sólo responsabilidad del actor, sino que la profundización en el personaje se ve mejor en el libro, especialmente a partir del personaje de Holden, su mejor amigo de la infancia, que en el largometraje no aparece. A través de Holden vemos la personalidad de Adam y aquí esta parte la perdemos. Aparte de que el libro, por el propio formato, tenemos mucho más espacio para ir descubriendo qué hay detrás del hosco Adam.

A pesar de mantener el espíritu del libro hay pequeñas diferencias en la película, como el mayor protagonismo de Anh en detrimento del desaparecido Holden, algunas escenas inventadas que no aparecen en la novela (por ejemplo la fiesta en casa del doctor Fastuca), o la menor profundización en la vida académica y el ambiente universitario en pro de la comedia romántica. 

Pero la principal diferencia radica en cómo se produce el desenlace, cambiando sustancialmente el cómo y a través de quién se desencadenan los acontecimientos. Me gustó mucho más el de la novela, no había necesidad de alterarlo, la verdad.

En resumen, me parece una adaptación bastante respetuosa y entretenida, aunque por supuesto entre una novela y una película, siempre voy a preferir la primera (salvo honrosas excepciones). Si has llegado primero a través de Prime Video, el libro merece la pena porque desarrolla mucho más a los personajes, amplía el mundillo académico y contiene algunas escenas que la película ha tenido que recortar o simplificar. Mi recomendación, por tanto, sigue siendo prácticamente la misma que en 2025: si os gustan las comedias románticas y no os importa saber perfectamente hacia dónde va todo desde casi el principio, La hipótesis del amor sigue siendo una lectura estupendamente entretenida.

Calificación: Bueno. Objetivamente igual merece menos, pero es que me resisto a bajarle la calificación.

¿Por qué decidí leerlo?: Pues vi por ahí que era una de las novelas más leídas del año en cuestión y muchos de mis conocidos la habían leído o la tenían entre sus lecturas pendientes…así que me llamó la atención.

Lo mejor: Que siempre he tenido ganas de seguir leyendo. Lo entretenida y adictiva que es. Su parte erótica. Las interacciones entre sus dos protagonistas.

Lo peor: que es un cliché puro y duro. Que sabes perfectamente todo lo que va a pasar…aunque te dé igual esta previsibilidad.

¿Volvería a leerlo?: Pues es que igual sí…desde luego no descarto hacerme con alguna de sus continuaciones, que ya he visto no se basan en los mismos personajes, aunque la temática y la atmósfera sean similares.

¿Lo recomendaría?: Mogollón. De verdad que me ha encantado. Para leer algo ligero entre lecturas más densas, me parece ideal. Creo que gustará más al público femenino.

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Cómo leer a Matilde Asensi: guía de la reina del thriller histórico español

Hay autoras que son terreno común. Y Matilde Asensi es una de esas a las que Bitterblink y yo hemos llegado por separado y de las que, mira por dónde, acabamos hablando los dos. De hecho nos repartimos sus libros en su día, así que en esta guía vais a leerme sobre todo a mí, pero con varias visitas suyas para las novelas que reseñó él. Os aviso de entrada: en lo más alto coincidimos, pero también tengo un par de opiniones que van completamente a contracorriente, como siempre. Vamos al lío.

Por si no la conoces todavía, te ubico rápido. Matilde Asensi es una periodista y escritora alicantina, considerada la reina de la novela de aventuras en castellano, con millones de lectores a sus espaldas. Lo suyo es el thriller histórico de aventuras y misterio: tramas tipo cazatesoros, con sociedades secretas, reliquias, enigmas que hay que ir descifrando pista a pista y muchísima documentación histórica detrás. Si te gustó el rollo de El código Da Vinci pero quieres algo más currado, vas por buen camino. Salta de época y de escenario con cada libro (la Europa templaria, el Vaticano, la América del descubrimiento, la China imperial, el Japón de Van Gogh…), pero la receta de fondo es siempre reconocible: aventura, historia bien documentada y un misterio que resolver. Entre Bitterblink y yo llevamos ya siete novelas suyas reseñadas, así que esta guía te sirve como mapa completo de por dónde entrar y qué dejar para el final.

La cima: el universo del Catón, un valor seguro

Si solo vais a leer una cosa de Asensi, que sea El último catón. Es el libro que la lanzó a la fama, su novela más popular, y con razón. Pero además voy a decir algo que pocas veces digo de un libro: es de esos pocos títulos que puedes recomendar a casi cualquier persona, o regalar, con la certeza de que va a funcionar. No conozco a nadie a quien no le haya gustado. Habrá quien salga emocionado y quien simplemente se lo pase bien de principio a fin, pero el «me ha gustado» está garantizado. Es justo el tipo de libro que buscas cuando alguien te pide una recomendación y no sabes muy bien qué lee. 

Lo reseñó Bitterblink en su día, pero da igual quién pusiera las palabras: este título se ha ganado por derecho propio estar en lo más alto. A mí me gustó mucho, pero dejo que os lo cuente él, que para eso lo leyó con lupa: «Es un libro conspiranoico muy bueno, más aún que el entretenido Código Da Vinci de Dan Brown. La protagonista, Ottavia Salina, una monja doctora en paleografía que dirige el laboratorio del Archivo Secreto del Vaticano, es un personaje encantador, y Kaspar, el capitán de la Guardia Suiza, una especie de James Bond sobrio y amargado, me parece lo mejor del libro. Me gusta todo: el planteamiento, los personajes, la prosa, el misterio, todo bien documentado y entretenido. El final decepciona un poquitín, como suele pasar en este tipo de novelas, pero aun así sigue siendo uno de mis libros preferidos y es genial para regalar. Muy bueno.»

Reseña completa: El último catón

Catorce años después, Asensi recuperó a Ottavia, Farag y Kaspar en El regreso del catón, que también cayó en manos de Bitterblink. Es una continuación directa, así que aquí su palabra es la que vale: «Cuando abrí el libro fue como reencontrarme con viejos conocidos: los mismos personajes, pero más viejos y maniáticos. Me tragué las primeras 200 páginas sin enterarme. Mantiene la buena documentación de siempre y una estructura digna de la serie, con su laberinto de pruebas. El problema es que ese espíritu continuista le pasa factura a la originalidad: es un digno heredero, pero ni tan brillante ni tan original como el primero, y los antagonistas están demasiado difuminados. Aun así, entretenido y me lo leí en un par de días pese a sus 600 páginas. Bueno. Eso sí, abstenerse católicos que se ofendan fácilmente, porque pega bastantes patadas al dogma.»

Reseña completa: El regreso del catón

Casi tan bueno: Iacobus

Si El último catón es el valor seguro, Iacobus es la recomendación inmediata que viene justo después. No le llega a la altura del Catón, pero muy de cerca, y creo que está injustamente infravalorado a la sombra de este. Es una novela ambientada en la Europa del siglo XIII, en plena era de los templarios, con el médico y caballero Galcerán de Born resolviendo enigmas por encargo del Papa y siguiendo el rastro del tesoro templario por el Camino de Santiago. Mezcla novela histórica bien documentada, aventura tipo Indiana Jones y misterio esotérico, con una recreación del Camino tan vívida que terminas el libro con ganas de hacerlo. Tiene algún anacronismo en el lenguaje, pero es una novela histórica de calidad y muy entretenida, y si el Catón te ha enganchado, esta es la siguiente parada casi obligatoria.

Reseña completa: Iacobus

Mi favorita personal (y voy a contracorriente)

Aquí entro yo a saco. Mi novela preferida de Asensi es El origen perdido, y ya os adelanto que soy de las pocas que opina esto. Por internet la tildan de aburrida, mal documentada, espesa y con personajes planos. No sé, igual yo leí un libro distinto, porque a mí me pareció todo lo contrario: interesantísima y muy entretenida. El protagonista, Arnau, un empresario informático y hacker barcelonés, me parece un personaje masculino tremendamente atractivo, esa mezcla de inteligencia, pasotismo y punto freak, que a mí me puede. Y toda la parte sobre la lengua aimara y la cultura inca me resultó pedagógica y novedosa. Le pongo una pega: el adoctrinamiento un poco velado sobre el consumismo y la naturaleza que mete en la parte de la selva. Pero por lo demás, para mí es lo mejor de la autora.

Reseña completa: El origen perdido

Aquí va una confesión que igual os sirve de brújula: me gustan más las novelas de Asensi con protagonista masculino. Arnau, Galcerán… esos me ganan. Sus prototipos femeninos, en cambio, me suelen parecer demasiado manidos. Tenedlo en cuenta, porque explica buena parte de mis filias y fobias con esta autora.

Solo para fans (o si ya has caído rendido)

Y llegamos a los tres que, en mi opinión, te puedes saltar salvo que quieras leerte la bibliografía entera.

El salón de ámbar fue su primera novela, y se nota que es el intento de una escritora todavía amateur. Va de un grupo de ladrones de obras de arte que se hacen llamar «El grupo de ajedrez» tras la pista de una antigüedad saqueada por los nazis. Se lee de un tirón porque es cortito y entretenido, pero le falta profundidad, todo está narrado muy por encima y va cargado de clichés (la historia de amor metida con calzador, el final «sorpresa»…). No aporta nada nuevo. Para pasar el rato y poco más; a la semana te has olvidado hasta del título. Lo cito porque la propia autora tiene libros muchísimo mejores, y este sirve sobre todo para medir cuánto creció después.

Reseña completa: El salón de ámbar

Y el que más me decepcionó de su etapa intermedia: Todo bajo el cielo. Pséeee, esa es la palabra que me viene a la cabeza al recordarlo. Es una novela de aventuras ambientada en la China de principios del siglo XX, con una pintora española buscando el tesoro del primer emperador, muy en la línea Indiana Jones de la autora. La labor de documentación sobre China es encomiable, pero lo cuenta de forma pesada, descriptiva en exceso, y sus protagonistas (la tía y la sobrina) me cayeron francamente mal, con una evolución que no me creí. Para lo que era y de quién venía, esperaba muchísimo más. Si te llama el tema oriental, antes te mando a El lector de cadáveres de Antonio Garrido.

Reseña completa: Todo bajo el cielo

Y la última en llegar, ya en 2019: Sakura, que engancha la muerte real de un magnate japonés y su cuadro perdido de Van Gogh (el Retrato del doctor Gachet) con una gincana de cinco desconocidos entre París y Japón. Bitterblink y yo la leímos juntos y coincidimos en algo: no es mala, pero se queda claramente corta frente al resto de su bibliografía, y su punto de partida me recordó mucho a El salón de ámbar — el mismo esquema de grupo variopinto con misión y guía, hasta el mismo número de integrantes y un giro final parecido. Lo que mejor funciona es, otra vez, la documentación: todo lo relacionado con Van Gogh y su fascinación por el arte japonés está muy bien traído, y la ambientación en Japón se disfruta. Lo que falla son los personajes, planos y con reacciones de manual, y un ritmo que se vuelve repetitivo con tantas pruebas calcadas entre sí. Un libro correcto y entretenido si te apasionan Van Gogh o Japón, pero no el que recomendaría para conocer a esta autora.

Reseña completa: Sakura

Entonces, ¿por dónde empiezo?

Te lo resumo. Si quieres ir a lo seguro y conocer a Asensi por la puerta grande, empieza por El último catón: es el título que le funciona a todo el mundo, el que puedes regalar sin miedo. Si te ha enganchado, sigue con Iacobus, que va casi a la misma altura, y luego con El regreso del catón para completar la saga. Si te fías de mi olfato más que del de la mayoría (no sé si vas bien por ahí :-)), dale una oportunidad a El origen perdido, que para mí es lo mejor de su repertorio aunque la crítica general no piense lo mismo. Y deja El salón de ámbar, Todo bajo el cielo y Sakura para cuando ya seas devoto de la autora y quieras completar la colección. Hagas lo que hagas, vas a encontrarte con una contadora de aventuras de las que documentan sin aburrir. Y eso, en este género, vale mucho.

Lo que todavía no hemos reseñado: la trilogía de Martín Ojo de Plata

Por completar el mapa: Asensi tiene también la trilogía de Martín Ojo de Plata (Tierra Firme, Venganza en Sevilla y La conjura de Cortés), una novela de aventuras del Siglo de Oro español protagonizada por una mujer que se hace pasar por hombre, con piratas, comercio colonial, venganzas, pícaros y tesoros. Aquí somos honestos: sus más de 1000 páginas y una temática bastante más centrada en la aventura pura han hecho que, hasta ahora, otros libros se le adelantaran en nuestra cola de lectura. Puede que en el futuro le demos una oportunidad, pero como no la hemos leído entera, preferimos no opinar todavía. Cuando caiga, tendrá su reseña aquí.

Todas las novelas de Matilde Asensi reseñadas en el blog (por orden de publicación)

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Las madres – Carmen Mola

Reseñado por Malosa

Tengo que reconocer que leí esta novela por pura casualidad. Estaba buscando libros en papel para llevarme a la playa y quería algo que no fuera muy grande (plan bolsillo), pero que a la vez tuviera la letra grande (la edad se va notando ya). Y justo encontré esta edición de Las madres que cumplía perfectamente ambas características. Es verdad que hace unos años había leído los tres primeros libros de esta saga y aunque me habían gustado, no seguí con la serie. Sobre todo porque el tercero, La nena, me había dejado muy mal cuerpo con su final. Pero bueno, decidí darle una nueva oportunidad. Y debo decir que este libro es el que más me ha gustado de toda la saga. Serán las expectativas…

Sinopsis

La inspectora Elena Blanco atraviesa el depósito de la Grúa Municipal Mediodía II de Madrid hasta llegar a una vieja furgoneta que expele un olor putrefacto. Dentro está el cadáver de un hombre atado a una silla, con un burdo costurón que asciende del pubis al abdomen. Los primeros resultados de la autopsia aclaran que a este toxicómano reincidente le arrancaron algunos órganos y le colocaron en el vientre un feto de casi siete meses. Los análisis de ADN revelan que se trata de su hijo biológico. A los pocos días, la Brigada de Análisis de Casos se desplaza a la zona portuaria de A Coruña, donde el cuerpo de un asesor fiscal de sesenta y cuatro años ha sido asesinado con el mismo modus operandi. ¿Qué relación existe entre las dos víctimas? ¿Y dónde están las madres de los bebés?

Se abre así la investigación del nuevo y perturbador caso de la BAC. Mientras la relación entre Elena y Zárate se hace cada vez más complicada por los tormentos de él sobre la muerte de Chesca y la obsesión de ella por adoptar a la Nena, todos los indicios los acercarán a una misteriosa organización cuyos hilos manejan los poderosos e intocables del país y a la que nadie parece poderse acercar sin morir.

Opinión personal

Si habéis llegado hasta aquí con esta saga ya sabéis lo que os vais a encontrar: violencia explícita, giros despiadados, un Madrid muy oscuro que hace que te den escalofríos, muertes de personajes importantes y un ritmo álgido que te lleva a leer de forma compulsiva. Ya os digo que la fórmula sigue funcionando en esta cuarta parte y de qué manera.

Por supuesto existen similitudes con las anteriores novelas, principalmente destacaría las siguientes:

  • Elena Blanco como eje central, sobre la que orbitan el resto de personajes y subtramas. La inspectora sigue mostrando tendencias destructivas y adición a la grappa, mientras mantiene intacto el espíritu de la BACC y la fidelidad de sus colaboradores, que son casi ya como de la familia (Zárate, Orduño, Mariajo, Buendía, Reyes…).
  • El Madrid sangriento y los crímenes espeluznantes: El hallazgo de un cadáver con un feto en el estómago abre un caso desgarrador que no da tregua.
  • La crítica social implícita, más marcada aún en esta entrega. Tras el gore se esconde el cuestionamiento del sistema, la corrupción institucional y los aspectos más sórdidos de la sociedad actual.

Pero también hay elementos nuevos, os hablo también de tres:

  • La temática escogida, centrada en la gestación subrogada y la trata de mujeres. Los autores denuncian la explotación del cuerpo femenino, la maternidad robada y los vientres de alquiler en sus estratos más oscuros.
  • La corrupción a nivel institucional. En esta novela no se trata de un grupo de mafiosos o asesinos marginales, la BACC se enfrenta a un sistema judicial y policial podrido desde dentro y que opera desde las altas instancias.
  • La humanización de la BACC. Hay más cansancio y drama entre los personajes, mucho trauma acumulado especialmente tras el impacto de la muerte de Chesca y la forma en que se produjo. Nuestro equipo está roto por las secuelas y esto añade una capa de melancolía más acusada e imprime humanidad a nuestros personajes.

En general, me ha gustado mucho esta nueva entrega de la saga. Tanto los elementos similares a novelas previas como los nuevos están muy bien tratados y conforman una historia trepidante que se lee en un suspiro. Como puntos negativos podríamos decir que Carmen Mola estira la fórmula, presentando esta novela una estructura y resolución similar a sus entregas previas, con lo que la sorpresa se reduce. O también que puede ser efectista en el uso del gore y la violencia, aunque la verdad no me pareció que esta parte fuera peor que las anteriores, diría que incluso me resultó menos sádica. Pero vamos, en general he disfrutado mucho de nueva entrega de la inspectora Blanco, para mí ha sido casi la mejor de la saga.

Aviso para navegantes: la resolución de Las madres se emplaza a la siguiente novela, El clan, que no tienes más remedio que tener a mano, porque la leerás de seguido. Pero de esta hablaremos en otra reseña.

Calificación: Bueno, no lo valoro más porque es una cuarta parte y sigue un poco la estela de los anteriores.

Lo mejor: Los crímenes espeluznantes, el ritmo frenético, la humanización de los personajes.

Lo peor: Quizá el más de lo mismo y el uso gratuito del gore, pero por destacar algo.

¿Volvería a leerlo?: No creo, hay muy buenos thrillers por descubrir en el mercado y no veo necesidad de repetir este.

¿Lo recomendaría?: Sí, totalmente. Se podría incluso leer como novela independiente, pero te pierdes las relaciones previas entre los personajes, que son fundamentales para entender ciertas reacciones, así que te diría que si llega a tus manos esta novela te vayas a por La novia gitana.

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Departamento Q: orden de los libros de Jussi Adler-Olsen y cuáles merecen la pena

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Departamento Q: orden de los libros de Jussi Adler-Olsen y cuáles merecen la pena

La saga Departamento Q de Jussi Adler-Olsen consta de diez novelas en su etapa original y debe leerse en orden de publicación. Si acabáis de descubrir Dept. Q en Netflix y queréis empezar por los libros, el primero es La mujer que arañaba las paredes.

Nosotros hemos leído los seis primeros y hay bastante diferencia entre unos y otros: los cuatro primeros son excelentes, El efecto Marcus es claramente el más flojo y Sin límites recupera el nivel. Aquí tenéis el orden completo de la saga y nuestra opinión de cada uno de los que hemos leído.

Quién es Jussi Adler-Olsen y de qué va esto

El danés es uno de esos escritores todoterreno que estudió medicina, sociología, historia política y comunicación audiovisual antes de ponerse a escribir. Y se nota en sus libros: hay solidez, hay documentación, hay mundo. La saga del Departamento Q gira en torno a Carl Mørck, inspector de policía que atraviesa una mala racha personal y profesional y acaba recluido en un sótano investigando casos fríos. Su equipo lo forman Assad, su misterioso ayudante de origen sirio, y Rose, una secretaria que hace lo que le da la gana y resulta imprescindible. El trío es el alma de la saga, y si os engancha —que lo hará— os quedáis leyendo por ellos más que por ninguna otra cosa.

Libros de Departamento Q en Orden de publicación

# Libro Año original Nuestra valoración
1 La mujer que arañaba las paredes 2007 Bueno — imprescindible
2 Los chicos que cayeron en la trampa 2008 Bueno
3 El mensaje que llegó en una botella 2009 Muy bueno — favorito personal
4 Expediente 64 2010 Muy bueno
5 El efecto Marcus 2012 Pasable — prescindible
6 Sin límites 2014 Bueno
7 Selfies 2017 Pendiente
8 La víctima 2117 2019 Pendiente
9 Cloruro de sodio 2021 Pendiente
10 Siete metros cuadrados 2022 Pendiente
11* Las almas muertas no cantan 2026 Nueva etapa

*Siete metros cuadrados cierra la etapa original escrita por Jussi Adler-Olsen. Las almas muertas no cantan inicia una nueva etapa de Departamento Q con Adler-Olsen, Line Holm y Stine Bolther.

1. La mujer que arañaba las paredes (2007) — El mejor de la saga, punto

Arranque de lujo. Una joven promesa de la política danesa desaparece en un ferry sin dejar rastro. Carl Mørck, desmotivado y con más ganas de echar una siesta en la oficina que de investigar nada, acaba tirando del hilo de un caso que lleva años olvidado. Lo que se va encontrando es escalofriante sin necesidad de una sola gota de sangre, ni de ningún recurso gore fácil. El tipo de cautiverio al que está sometida la víctima es de lo más original que se puede encontrar en el género. Y encima los personajes te caen bien desde la primera página, lo cual no es tan habitual como debería.

Calificación: Bueno. El punto de entrada ideal y, a día de hoy, el techo de la saga.

2. Los chicos que cayeron en la trampa (2008) — Muy buena continuación

Segunda entrega y ya aparece Rose, que viene a completar el trío dinámico del departamento con sus desplantes y su personalidad imposible. El caso gira en torno a dos adolescentes brutalmente asesinados veinte años atrás y un crimen que se cerró en falso. La investigación es menos original que la del primer libro, y los malos resultan algo demasiado malos sin matices. Pero Carl y Assad siguen siendo un espectáculo de interacciones, y la historia entretiene de principio a fin. Una continuación digna que mantiene el nivel.

Calificación: Bueno. Sigue siendo sólida.

3. El mensaje que llegó en una botella (2009) — El favorito personal

Una botella con un mensaje escrito con sangre llega al departamento. Dos chavales desaparecidos en los años noventa cuya familia nunca denunció nada. ¿Por qué? El ritmo de esta entrega es trepidante, especialmente en el último tercio, cuando varios personajes están entre la vida y la muerte y no sabes a ciencia cierta quién saldrá de una pieza. Mørck es aquí puro Mørck: vago, sarcástico, mirándole el culo a la secretaria del departamento y resultando absolutamente adorable de todas formas. Adler-Olsen hace aquí fácil lo que es muy difícil: que un personaje que debería caerte fatal te caiga estupendamente.

Calificación: Muy bueno. Me gustó mucho.

4. Expediente 64 (2010) — La joya histórica

En 2013, cuando publicamos esta reseña, dijimos que Adler-Olsen se había convertido en el escritor favorito de novela negra del momento. Y no era exagerado. Esta cuarta entrega tiene además la virtud de basarse en hechos reales que la mayoría desconoce: la isla de Sprogø, donde Dinamarca encerró durante décadas a mujeres consideradas «indeseables» y las sometió a esterilizaciones forzadas en nombre de la pureza racial. El autor denuncia esta oscura página de la historia europea con la investigación policial al fondo, sin saturar al lector con ninguna de las dos tramas. Los tres personajes del departamento están en su mejor momento, Assad especialmente, y el final tiene sus sorpresas.

Calificación: Muy bueno. Probablemente la entrega más completa y con más peso.

5. El efecto Marcus (2012) — El tropiezo que avisa

Vaya aburrimiento. Hay que decirlo sin anestesia porque nos lo agradeceréis: este quinto libro es el punto flaco de la saga. La trama se centra en corrupción política y financiera, mafias internacionales y un chaval de quince años que huye de su banda mientras se convierte en testigo incómodo de demasiada gente. El argumento en sí no está mal sobre el papel, pero el desarrollo es denso, lento y carente de los ingredientes que hacen que los libros de Adler-Olsen sean adictivos. Los miembros del departamento aparecen poco, muy poco. Y se incorpora Gordon, un nuevo personaje que no aporta absolutamente nada y que sobra desde su primera página.

Calificación: Pasable. Os autorizamos a saltároslo sin remordimientos.

6. Sin límites (2014) — La recuperación

Buena noticia: El efecto Marcus fue solo un tropiezo. Sin límites recupera el tono y el ritmo de los restantes libros de la saga. Un comisario que lleva diecisiete años obsesionado con el caso de una joven encontrada colgada boca abajo de un árbol muere de forma extraña poco después de pedir ayuda a Carl Mørck. El caso lleva al departamento a la isla de Bornholm, las interacciones cómicas vuelven a su sitio, Assad sigue revelando datos de su pasado que confunden más que aclaran (lo cual es parte del encanto) y el desenlace tiene su punto inesperado. No llega al nivel del primero, pero es una vuelta al camino correcto.

Calificación: Bueno. La saga se salva.

7. a 10. Pendientes de Lectura

Todavía no los hemos leído, así que no vamos a fingir una valoración. Iremos actualizando esta guía cuando lo hagamos.

11. Las almas muertas no cantan — nueva etapa de Departamento Q

Publicación en España: 30 de septiembre de 2026. Adler-Olsen continúa la serie junto a Line Holm y Stine Bolther, con Helena Henry como nueva figura del Departamento Q.

Departamento Q y la serie de Netflix: qué cambia respecto a los libros

Si habéis llegado hasta Jussi Adler-Olsen a través de Dept. Q, la serie de Netflix protagonizada por Matthew Goode, conviene saber que conserva bastante bien el espíritu de las novelas, pero no es una adaptación literal. Scott Frank traslada la historia de Dinamarca a Escocia y modifica personajes, relaciones y parte de las tramas.

La primera temporada adapta La mujer que arañaba las paredes, el primer libro de la saga. El punto de partida es el mismo: Carl Mørck sobrevive a un tiroteo en el que muere un compañero y otro queda gravemente herido. A su regreso, acaba al frente de un departamento dedicado a revisar casos sin resolver y comienza investigando la desaparición de una mujer a la que todos daban por muerta.

La principal diferencia es el escenario. Los libros transcurren en Copenhague, mientras que la serie lleva el Departamento Q a Edimburgo, sustituyendo la atmósfera escandinava por una Escocia oscura y bastante gótica que funciona sorprendentemente bien.

También cambia Carl. El Carl Mørck de las novelas es danés, mientras que Matthew Goode interpreta a un Carl Morck inglés que trabaja para la policía escocesa. Sigue siendo brillante, insolente y difícil de soportar, aunque Netflix da mucho más peso a las secuelas psicológicas del tiroteo y a su paso por terapia.

Hardy, el compañero que queda paralizado tras el ataque, también gana presencia y participa más activamente en la investigación que en las novelas.

Uno de los cambios más importantes afecta a Assad. En los libros es Hafez el-Assad, un ayudante de origen sirio cuyo misterioso pasado se va revelando poco a poco. En Netflix se convierte en Akram Salim, aunque conserva lo esencial del personaje: aparentemente ocupa un puesto modesto, pero demuestra continuamente habilidades que hacen sospechar que su pasado es bastante más complicado de lo que cuenta.

Rose Dickson aparece además antes de tiempo. En los libros no se incorpora al Departamento Q hasta Los chicos que cayeron en la trampa, la segunda novela, mientras que Netflix la introduce ya durante el primer caso.

También cambia la víctima. En La mujer que arañaba las paredes, la desaparecida es Merete Lynggaard, una importante política danesa; en la serie se convierte en Merritt Lingard, fiscal. Cambian varios elementos de su historia, pero se mantiene el núcleo del caso: alguien a quien todos creen muerto continúa cautivo mientras el Departamento Q empieza a sospechar que la investigación original se cerró demasiado pronto.

Por eso, haber visto la serie no arruina especialmente la lectura del libro. La trama resulta reconocible, pero hay suficientes diferencias en personajes, ambiente y desarrollo como para que La mujer que arañaba las paredes siga mereciendo la pena.

¿Qué libro adapta la segunda temporada de Dept. Q?

La segunda temporada corresponde a Los chicos que cayeron en la trampa, la segunda novela de la saga.

La historia parte de un antiguo asesinato relacionado con un grupo de personas ricas e influyentes que creen estar por encima de la ley, reproduciendo la base argumental del segundo libro.

Por ahora, la correspondencia es bastante sencilla:

Temporada 1 → La mujer que arañaba las paredes
Temporada 2 → (Aparentemente, no confirmado) Los chicos que cayeron en la trampa

Si Netflix mantiene la fórmula de adaptar aproximadamente un libro por temporada, todavía tiene material de sobra para continuar con El mensaje que llegó en una botella, Expediente 64 y las siguientes novelas.

Nuestra recomendación para quien haya descubierto Departamento Q por Netflix sigue siendo empezar por La mujer que arañaba las paredes: reconoceréis parte de la historia, pero el Carl, Assad y Rose literarios tienen personalidad suficiente como para justificar empezar desde el principio.

En resumen: ¿por dónde empezar?

El orden de lectura es el de publicación, sin duda. Aunque las novelas son en buena medida autoconclusivas, las relaciones entre personajes y las pequeñas tramas que van creciendo libro a libro hacen que se disfruten mucho más en orden. Dicho esto, aquí nuestra hoja de ruta honesta:

Los cuatro primeros libros son recomendables sin reservas, siendo el primero el mejor punto de entrada y el cuarto el más redondo en términos de profundidad y argumento. El quinto podéis saltároslo directamente: no os perderéis nada esencial y os ahorráis el único libro de la saga que se hace cuesta arriba. El sexto vale la pena si ya estáis dentro del universo de Carl, Assad y Rose, porque confirma que el danés no ha agotado sus personajes.

Si sois amantes del thriller nórdico y aún no habéis dado con Adler-Olsen, ya estáis tardando. Empezad por La mujer que arañaba las paredes y luego ya nos contáis.

Si queréis comprar varios libros de la serie y apoyar al blog:

Malosa

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Elantris – Brandon Sanderson

Reseñado por Malosa

Hacía mucho tiempo que tenía ganas de leer algo de Brandon Sanderson, el casi re-inventor de la fantasía actual. Aparte de tener un estilo propio muy característico, presenta una legión de fans kilométrica que veneran la obra del americano hasta el nivel del paroxismo.

Nacido en Nebraska y muy vinculado a temas religiosos (criado como miembro de la iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, o sea, de los Mormones), se licenció finalmente en artes (tras pasar por bioquímica y literatura inglesa) y actualmente es profesor de literatura creativa, además de escritor. Ha publicado más de 40 libros entre novelas, colecciones de cuentos y complementos a sus sagas. Elantris es su primera novela publicada allá por 2005, si bien fue el sexto libro que escribió, pero el primero aceptado en una editorial.

A mí Elantris me ha encantado, tengo que reconocerlo. Este año no he leído tanto como otras veces, pero diría que por el momento es mi mejor lectura de este 2026. Y dicen por ahí que este libro es el peor que tiene…no puedo esperar entonces a leerme el resto de su bibiografía.

Sinopsis

Bienvenidos a la ciudad de Elantris, la poderosa y bella capital de Arelon llamada la «ciudad de los dioses». Antaño famosa sede de inmortales, lugar repleto de poderosa magia, Elantris ha caído en desgracia. Ahora solo acoge a los nuevos «muertos en vida», postrados en una insufrible «no-vida» tras una misteriosa y terrible transformación. Un matrimonio de Estado destinado a unir los reinos de Arelon y Teod se frustra, ya que el novio, Raoden, el príncipe de Arelon, sufre inesperadamente la Transformación y se convierte en un «muerto en vida» obligado a refugiarse en Elantris. Su reciente esposa, la princesa Sarene de Teod, creyéndolo muerto, se ve obligada a incorporarse a la vida de Arelon y su nueva capital, Kae. Mientras, el embajador y alto sacerdote de otro reino vecino, Hrathen, usará su habilidad política para intentar dominar Arelod y Teod con el propósito de someterlos a su emperador y su dios.

Opinión personal

Como os decía, me ha gustado mucho la propuesta de Sanderson, me ha parecido una novela muy entretenida, con una atmósfera peculiar y atrayente, que presenta unos personajes muy bien caracterizados (y nada maniqueos, especialmente Hrathen) y con una estructura innovadora en su época. Las principales características de esta novela son:

– Estructura en tríada, dedicando cada capítulo a un personaje de manera alternativa (Raoden, Sarene y Hrathen, en este orden) y representando cada personaje una línea argumental que explota una temática (superación, política y religión). Al principio las 3 tramas tendrán relación pero serán independientes, no habiendo interacción directa entre los personajes hasta más allá de la mitad del libro.

– Autoconclusivo (esto personalmente me encanta), no forma parte de una saga en un momento en el que cualquier novela de fantasía que se considerara como tal debía tener continuaciones.

– Revoluciona el concepto de la fantasía tal y como se conocía hasta entonces:

  • Elantris se centra en temáticas relacionadas con la política y la religión, alejándose de conceptos más centrados en la épica y las grandes batallas de tipo medieval (se os vendrán a la mente El señor de los anillos o Juego de tronos, por mencionar los más conocidos).
  • El concepto de la magia es distinto, ya que esta novela parte de un sistema en el que la magia se ha roto y no se puede utilizar como recurso milagroso. El objetivo es volver a arreglar el sistema, Raoden actúa más como un programador informático que como un héroe típico.
  • No hay un viaje del héroe como tal. Las novelas típicas del género se basan en un tipo corriente que abandona su mundo cotidiano, enfrenta desafíos y adquiere conocimiento (normalmente ayudado por un mentor) y regresa a su mundo tras restaurar el equilibrio. Esto no existe en esta novela, no hay mentor y Raoden no sigue esta estructura aunque cierto crecimiento personal del personaje sí se aprecia.
  • El malo no es un villano descarnado y casi sin personalidad, Hrathen es un tipo práctico pero no vil.

Lo mejor del libro, aparte de las diferencias con el resto de novelas de fantasía descritas arriba, son en mi opinión los personajes. Sanderson se vuelca en ellos por completo y nos cuenta todos sus pensamientos, describiéndolos a la perfección y con mucha profundidad. Además no hay maniqueísmo en su descriptiva, especialmente en el caso de Hrathen, el mejor personaje sin discusión. Se le presenta como el villano de la historia, pero no es una persona cruel ni injusta. Experimenta además una crisis de fe que será clave en el desenlace de la novela.

Mi favorito en cualquier caso ha sido Raoden, me encanta su capacidad de superación y toda su trama, que es la más centrada por otra parte en la magia con todo el rollo de la Shaod y el uso de los Aones. Me pareció la más entretenida sin discusión.

En negativo, diría que probablemente le sobran páginas (la novela tiene alrededor de 800), si bien hay que destacar que en su primera edición en inglés no superó las 500. Y a mí personalmente el personaje de Sarene se me atragantó un poco, me resultó algo cansina y su trama argumental es la que más páginas tiene. Los capítulos muy centrados en las maquinaciones políticas para derrocar al rey, me acabaron cansando.

Pero lo anterior no le resta mérito a una obra muy bien escrita, madura y completa. Una recomendación en toda regla.

Acabo comentando que en mi edición hay extras, incluyéndose una guía detallada de los Aones y también algunos capítulos no incluidos en la edición original y en los que aparecía un personaje que acabó eliminando Sanderson, el hermano loco de Raoden (creo que lo ha utilizado en otra novela). Me resultó muy curioso, fue como leer las tomas falsas de una película.

Calificación: Muy bueno

Por qué decidí leerlo: le tenía ganas a Sanderson hace tiempo. Vi por ahí esta edición especial limitada con los cantos pintados de azul y no me pude resistir…

Lo mejor: su estructura innovadora. Su concepto distinto de la fantasía. El desarrollo de los personajes. La línea argumental de Raoden y la Shaod.

Lo peor: El personaje de Sarene y su trama se me hicieron algo pesadas en algún pasaje. Es posible que le sobren páginas, me resultó demasiado largo.

¿Volvería a leerlo?: Probablemente no, pero seguro que leo algo más del autor. La saga de Nacidos de la bruma tiene muchas papeletas…

¿Lo recomendaría?: Al 100%, tanto a los que les guste la fantasía como a los que no. Aunque haya magia en la novela, diría que no molesta para nada y se explotan otros temas que nada tienen que ver con la fantasía típica.

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Otros libros del estilo que podrían gustarte:

Malosa

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Cómo leer a Agatha Christie: la guía de la Reina del Crimen

Post especial by Malosa

Que Agatha Christie es la reina del misterio no es una opinión, es casi un hecho objetivo: más de sesenta novelas policíacas, además de relatos, obras de teatro y poemas, y una legión de lectores que llevamos generaciones intentando adivinar al asesino antes que Poirot —y sin conseguirlo, por supuesto—.

Yo me he leído alrededor de 30 libros de Agatha Christie y sigo sin cansarme. Así que, si quieres empezar a leerla pero no sabes por dónde tirar, aquí va mi selección de sus mejores novelas, ordenadas de más a menos favorita, además de algunos libros que merece la pena leer después y otros que puedes dejar tranquilamente para más adelante.

Si nunca has leído a Agatha Christie, mis tres recomendaciones para empezar son Diez negritos, Asesinato en el Orient Express y La casa torcida.

Los mejores libros de Agatha Christie: nuestro ranking

Puesto Libro Mejor para… Detective
1 Diez negritos / Y no quedó ninguno Empezar con Christie —
2 Asesinato en el Orient Express Jugar a resolver el crimen Hércules Poirot
3 La casa torcida Leer algo distinto a Poirot y Marple —
4 El asesinato de Roger Ackroyd Los amantes de los grandes giros Hércules Poirot
5 Telón Lectores que ya conocen bien a Poirot Hércules Poirot

1. Diez negritos (Y no quedó ninguno)

Si solo vas a leer un libro de Christie en tu vida, que sea este.

Diez desconocidos son invitados a una isla y, siguiendo al pie de la letra una macabra canción infantil, van muriendo uno a uno sin que aparezca ningún asesino externo.

Tiene uno de los crímenes más originales que he leído en mi vida y, cosa rara en mí porque el terror casi nunca me hace nada, este libro sí consigue generar auténtico desasosiego. El inicio es un poco lento, como suele pasarle a la autora, pero la resolución es de las que no se olvidan.

Es probablemente la novela por antonomasia de Agatha Christie y uno de los grandes referentes de la literatura criminal.

¿Para quién la recomiendo? Para cualquiera que quiera empezar a leer a Christie y descubrir de inmediato por qué se convirtió en la gran maestra del misterio.

2. Asesinato en el Orient Express

Poirot queda atrapado en un tren bloqueado por la nieve con un cadáver en uno de los compartimentos y una lista de sospechosos tan larga como el propio vagón.

Es la novela perfecta para jugar a ser detective: te dan planos del tren, listados de pistas y todo lo necesario para que saques papel y boli e intentes resolver el caso antes que Poirot. Yo fracasé estrepitosamente, que conste.

El único pero que le pongo es que la resolución final, aun siendo genial, se me hizo un poco cogida por los pelos. Pero sigue siendo otro novelón de Christie y, probablemente, una de las mejores puertas de entrada al personaje de Hércules Poirot.

¿Para quién la recomiendo? Para lectores a los que les gusta intentar descubrir al culpable mientras avanzan.

3. La casa torcida

La propia Christie consideraba esta una de sus mejores novelas, y entiendo perfectamente por qué.

Aquí no hay ni Poirot ni Miss Marple resolviendo el caso, sino personajes ajenos a sus investigadores habituales, y aun así consigue engancharte exactamente igual.

El asesinato del patriarca de una excéntrica familia inglesa esconde uno de los crímenes más espeluznantes que le he leído: sencillo una vez explicado, pero ejecutado con una frialdad por parte del asesino que se te queda grabada.

Yo lo leí con 16 años y todavía me acuerdo perfectamente de quién era.

¿Para quién la recomiendo? Para quien quiera descubrir a Christie sin entrar todavía en las series de Poirot o Miss Marple.

4. El asesinato de Roger Ackroyd

Uno de los primeros grandes éxitos de la autora y un libro que, con prácticamente un siglo a sus espaldas, sigue marcando un antes y un después en la novela de misterio por la forma en que construye su resolución.

Poirot investiga aquí acompañado por el doctor Sheppard, que narra la historia, y por su cotilla hermana Caroline.

Es una historia impecablemente construida, con un final que yo no vi venir ni de casualidad y que explica buena parte de la fama que sigue teniendo esta novela.

Lo único que le pongo como pega es el título, que para mí es de los menos atractivos que se le han ocurrido a la escritora en toda su carrera.

¿Para quién la recomiendo? Para quienes disfrutan especialmente de los grandes giros argumentales.

5. Telón

El último caso de Poirot está narrado con un tono nostálgico que atraviesa todo el libro.

La historia transcurre en Styles, el mismo escenario de su primera novela, con un Poirot ya anciano y enfermo pero con el cerebro tan afilado como siempre. Se apoya mucho en Hastings como narrador y se atreve además con cuestiones bastante delicadas para su época.

El arranque es lento, pero el cierre hace justicia a toda una carrera.

Eso sí: no recomiendo empezar a leer a Poirot por aquí. Telón funciona mucho mejor después de haber leído varias aventuras del detective y haberle cogido cariño tanto a él como a Hastings.

Un extra: Poirot en Egipto (Muerte en el Nilo)

También conocida como Muerte en el Nilo, esta no entra en mi top 5, pero merece una mención porque es un ejemplo perfecto de las luces y sombras de la autora.

La primera mitad cojea porque cuesta conocer bien a todos los personajes —la guía que aparece al comienzo del libro se hace necesaria de verdad—, pero en cuanto arranca el crucero por el Nilo y aparece el primer cadáver, la novela se transforma.

Es una buena elección si ya tienes hambre de más Christie después del top 5 y quieres otro caso de Poirot con una resolución impecable, aunque la ambientación egipcia se queda bastante floja para lo bonito que podría haber sido el escenario.

¿Poirot o Miss Marple?

Una de las primeras decisiones cuando empiezas a leer a Agatha Christie es elegir entre sus dos detectives más conocidos.

Hércules Poirot es el investigador protagonista de buena parte de sus novelas más famosas. Excéntrico, metódico y orgulloso de sus «pequeñas células grises», suele enfrentarse a misterios muy construidos alrededor de pistas, interrogatorios y deducción lógica.

Si quieres empezar por Poirot, mis recomendaciones serían Asesinato en el Orient Express o El asesinato de Roger Ackroyd.

Miss Marple, por su parte, es una anciana aparentemente inofensiva que resuelve crímenes gracias a su conocimiento casi enciclopédico de la naturaleza humana. En el blog tenemos reseñado Misterio en el Caribe, una buena opción para conocerla, aunque personalmente mi devoción sigue estando del lado de Poirot.

Otros libros de Agatha Christie que merece la pena leer

Si ya te has hecho con el top 5 y con Poirot en Egipto y sigues queriendo más de la autora, en el blog tenemos unas cuantas reseñas adicionales de su bibliografía, con distinta suerte.

  • Asesinato en el campo de golf: Poirot y Hastings investigando un crimen en Francia. Me pareció muy entretenida, recomendable si te gusta el tándem clásico Poirot + Hastings y no te importa que, si lees demasiada Christie seguida, todo empiece a sonarte un poco parecido.
  • Tres ratones ciegos: un relato corto que sirvió de base para la famosísima obra de teatro La ratonera y que recuerda inevitablemente a Diez negritos. Tiene un planteamiento de falsos culpables muy conseguido, pero la resolución se apoya en demasiadas casualidades y en información que aparece prácticamente en el último momento.
  • La venganza de Nofret: una de las pocas novelas de Christie ambientadas en la Antigüedad, concretamente en el Antiguo Egipto, en lugar de en la Inglaterra contemporánea de la autora. Una curiosidad dentro de su bibliografía.
  • El misterio del tren azul: otra novela protagonizada por Poirot, muy en la línea habitual de la autora, aunque sin nada que para mí la distinga especialmente del resto de sus casos.
  • Misterio en el Caribe: esta vez con Miss Marple al mando en vez de Poirot. Un buen libro para quien prefiera a la solterona detective sobre el belga, aunque mi devoción sigue estando del lado de Poirot.
  • Las manzanas: Poirot coprotagoniza esta novela junto a su amiga Ariadne Oliver, escritora de novela policíaca y una especie de alter ego de la propia Christie dentro de sus libros. Uno de los títulos «menores» de la autora.
  • El misterio de Sittaford: y este es el que te puedes saltar tranquilamente. De los más flojos que he leído de Christie, por si quieres saber también qué evitar y no solo qué leer.

¿Por qué libro de Agatha Christie empezar?

Depende bastante de qué estés buscando.

Si quieres el gran misterio y el shock del giro final, empieza por Diez negritos.

Si prefieres jugar a resolver el crimen tú mismo, papel y boli en mano, Asesinato en el Orient Express es probablemente la mejor elección.

Si ya conoces un poco a la autora o simplemente quieres algo que se salga de la fórmula habitual de Poirot y Miss Marple, La casa torcida te puede sorprender mucho.

Y si lo que buscas son grandes giros argumentales, El asesinato de Roger Ackroyd debería estar entre tus prioridades.

Lo que no haría es empezar por Telón. Es una excelente novela, pero gana muchísimo cuando ya has acompañado a Poirot durante varios casos.

Preguntas frecuentes sobre Agatha Christie

¿Cuál es el mejor libro de Agatha Christie?

Para mí, Diez negritos (Y no quedó ninguno). Es uno de sus misterios más originales, funciona perfectamente aunque nunca hayas leído nada de la autora y tiene una resolución difícil de olvidar.

Muy cerca colocaría Asesinato en el Orient Express, La casa torcida y El asesinato de Roger Ackroyd.

¿Qué libro de Agatha Christie debería leer primero?

Si nunca has leído a Christie, empezaría por Diez negritos.

Si quieres comenzar directamente con Hércules Poirot, escogería Asesinato en el Orient Express.

¿Hay que leer los libros de Agatha Christie en orden?

En general, no.

La mayoría de los casos de Poirot y Miss Marple son historias independientes y se pueden leer sin respetar el orden de publicación.

La gran excepción que haría es Telón: aunque puede entenderse perfectamente por sí sola, recomiendo dejarla para cuando ya hayas leído unas cuantas novelas de Poirot.

¿Cuál es mejor, Poirot o Miss Marple?

Eso depende completamente del lector. Poirot protagoniza algunos de los misterios más famosos y elaborados de Christie y es, personalmente, mi favorito.

Miss Marple tiene un estilo distinto: observa a las personas y compara sus comportamientos con todo lo que ha aprendido durante décadas viendo las miserias de los habitantes de pequeños pueblos ingleses.

Si tienes que elegir solo uno para empezar, yo me quedaría con Poirot.


Agatha Christie escribió tantísimo que es prácticamente imposible que todos sus libros estén al mismo nivel, pero lo sorprendente es la cantidad de buenas novelas que dejó.

Después de alrededor de treinta libros leídos, sigo pensando que en sus mejores momentos es dificilísimo encontrar a alguien que construya un misterio como ella.

Y si tuviera que reducir toda esta guía a una sola recomendación sería muy sencilla: empieza por Diez negritos. Si cuando termines quieres leer otro, ya estás perdido.

Malosa

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